ΒΙΟΓΡΑΦΙΑ

Η Rita Hayworth (γεννημένη ως Margarita Carmen Cansino, 17 Οκτωβρίου 1918 – 14 Μαΐου 1987) ήταν Αμερικανίδα ηθοποιός, χορεύτρια και pin-up girl. Απέκτησε φήμη τη δεκαετία του 1940, ως μία από τις κορυφαίες σταρ της Χρυσής Εποχής του Hollywood και εμφανίστηκε σε 61 ταινίες σε 37 συνολικά χρόνια. Ο Τύπος επινόησε τον όρο “The Love Goddess” για να περιγράψει τη Hayworth, αφού είχε γίνει το πιο λαμπερό είδωλο της οθόνης της δεκαετίας του 1940. Ήταν το κορυφαίο pin-up κορίτσι για τους στρατιώτες κατά τη διάρκεια του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου.

Η Hayworth είναι ίσως περισσότερο γνωστή για την ερμηνεία της στο φιλμ νουάρ “Gilda” του 1946, δίπλα στον Glenn Ford, στο οποίο έπαιξε τη μοιραία γυναίκα στον πρώτο της σημαντικό δραματικό ρόλο. Είναι, επίσης, γνωστή για τις ερμηνείες της στα “Only Angels Have Wings” (1939), “The Strawberry Blonde” (1941), “Blood and Sand” (1941), “The Lady from Shanghai” (1947), “Pal Joey” (1957) και “Separate Tables” (1958). Ο Fred Astaire, με τον οποίο γύρισε δύο ταινίες, “You’ll Never Get Rich” (1941) και “You Were Never Lovelier” (1942), την αποκάλεσε κάποτε την αγαπημένη του χορευτική παρτενέρ. Πρωταγωνίστησε, επίσης, στο έγχρωμο μιούζικαλ “Cover Girl” (1944), με τον Gene Kelly. Περιλαμβάνεται ως μία από τις 25 κορυφαίες γυναίκες – αστέρες του κινηματογράφου όλων των εποχών, στην έρευνα του Αμερικανικού Ινστιτούτου Κινηματογράφου, AFI’s 100 Years… 100 Stars.

Για τη συνεισφορά της στη βιομηχανία του κινηματογράφου, η Hayworth έλαβε ένα αστέρι στο Hollywood Walk of Fame στην οδό Vine 1645, το 1960.

Το 1980, η Hayworth διαγνώστηκε με πρώιμη έναρξη της νόσου του Αλτσχάιμερ, η οποία συνέβαλε στον θάνατό της, το 1987, σε ηλικία 68 ετών. Η δημόσια αποκάλυψη και συζήτηση για την ασθένειά της επέστησε την προσοχή στο Αλτσχάιμερ και βοήθησε στην αύξηση της δημόσιας και ιδιωτικής χρηματοδότησης για την έρευνα για τη νόσο.

ΤΑ ΠΡΩΙΜΑ ΧΡΟΝΙΑ

Η Hayworth γεννήθηκε ως Margarita Carmen Cansino στο Brooklyn της Νέας Υόρκης, το μεγαλύτερο παιδί δύο χορευτών. Ο πατέρας της, Eduardo Cansino, ήταν Ισπανικής/Ρομά/Χιτάνο καταγωγής, από την Castilleja de la Cuesta, μια μικρή πόλη κοντά στη Σεβίλλη, στην Ισπανία. Η μητέρα της, Volga Hayworth, ήταν Αμερικανίδα, ιρλανδικής και αγγλικής καταγωγής, που είχε εμφανιστεί με τα Ziegfeld Follies. Το ζευγάρι παντρεύτηκε το 1917. Απέκτησαν, επίσης, δύο γιους: τον Eduardo Jr. και τον Vernon. Ο θείος της από τη μητέρα της, Vinton Hayworth, ήταν επίσης ηθοποιός.

Διαβάστε περισσότερα.

Ο πατέρας της Μαργαρίτας ήθελε να γίνει επαγγελματίας χορεύτρια, ενώ η μητέρα της ήλπιζε ότι θα γινόταν ηθοποιός. Ο παππούς της από τον πατέρα της, Antonio Cansino, ήταν διάσημος ως κλασικός Ισπανός χορευτής. Έκανε γνωστό το μπολερό και η σχολή χορού του στη Μαδρίτη ήταν παγκοσμίως γνωστή. Ο Antonio Cansino τη δίδαξε στο πρώτο της μάθημα χορού. Η Hayworth θυμήθηκε αργότερα: “Από τότε που ήμουν τριάμισι χρονών… μόλις μπορούσα να σταθώ στα πόδια μου, μου έκαναν μαθήματα χορού”.  Σημείωσε ότι: “δεν μου άρεσε πάρα πολύ… αλλά δεν είχα το θάρρος να το πω στον πατέρα μου, οπότε άρχισα να κάνω τα μαθήματα. Πρόβες, πρόβες, πρόβες, αυτή ήταν η κοριτσίστικη ηλικία μου.”

Παρακολουθούσε μαθήματα χορού καθημερινά για μερικά χρόνια στο Carnegie Hall, όπου τη δίδαξε ο θείος της, Angel Cansino. Πριν από τα πέμπτα γενέθλιά της, ήταν μία από τους Four Cansinos που εμφανίστηκαν στην παραγωγή του Broadway “The Greenwich Village Follies”, στο Winter Garden Theatre. Το 1926, σε ηλικία οκτώ ετών, εμφανίστηκε στο “La Fiesta”, μια ταινία μικρού μήκους για τη Warner Bros.

Το 1927, ο πατέρας της πήρε την οικογένεια στο Hollywood. Πίστευε ότι ο χορός μπορούσε να παρουσιαστεί στις ταινίες και ότι η οικογένειά του θα μπορούσε να είναι μέρος του. Ίδρυσε το δικό του στούντιο χορού, όπου δίδαξε αστέρια, όπως ο James Cagney και η Jean Harlow.

Το 1931, ο Eduardo Cansino συνεργάστηκε με τη 12χρονη κόρη του για να σχηματίσουν ένα act που ονομάζεται Dancing Cansinos. Δεδομένου ότι, σύμφωνα με το νόμο της California, η Μαργαρίτα ήταν πολύ μικρή για να δουλέψει σε νυχτερινά κέντρα και μπαρ, ο πατέρας της την πήρε μαζί του για να δουλέψει, πέρα ​​από τα σύνορα, στην Tijuana του Μεξικού. Στις αρχές της δεκαετίας του 1930, ήταν ένα δημοφιλές τουριστικό σημείο για τους ανθρώπους από το Los Angeles. Επειδή δούλευε, η Cansino δεν αποφοίτησε ποτέ από το γυμνάσιο, αλλά ολοκλήρωσε την ένατη τάξη στο Hamilton High στο Los Angeles.

Η Cansino πήρε μέρος στην ταινία “Cruz Diablo” (1934) σε ηλικία 16 ετών, η οποία οδήγησε σε έναν άλλο μικρό ρόλο στην ταινία “In Caliente” (1935), με τη Μεξικανή ηθοποιό Dolores del Río. Χόρευε με τον πατέρα της σε νυχτερινά κέντρα, όπως τα Club ξένων και τα Caliente Club. Ο Winfield Sheehan, ο επικεφαλής της Fox Film Corporation, την είδε να χορεύει στο Caliente Club και γρήγορα κανόνισε να κάνει screen test μια εβδομάδα αργότερα. Εντυπωσιασμένος από την εμφάνισή της στην οθόνη, ο Sheehan της υπέγραψε ένα εξάμηνο συμβόλαιο στη Fox με το όνομα Rita Cansino, την πρώτη από τις δύο αλλαγές ονόματος κατά τη διάρκεια της κινηματογραφικής της καριέρας.

ΚΑΡΙΕΡΑ

ΤΑ ΠΡΩΤΑ ΧΡΟΝΙΑ

Κατά τη διάρκεια της θητείας της στη Fox, η Hayworth αναγραφόταν ως Rita Cansino και εμφανίστηκε σε ασυνήθιστους ρόλους, συχνά ως εξωτική ξένη. Στα τέλη του 1934, σε ηλικία 16 ετών, εκτέλεσε μια χορογραφία στην ταινία του Spencer Tracy “Dante’s Inferno” (1935) και τέθηκε υπό σύμβαση τον Φεβρουάριο του 1935. Είχε τον πρώτο ομιλούντα ρόλο της, ως μία Αργεντινή, στο “Pampas Moon” (1935).  Έπαιξε μια Αιγύπτια στο “Charlie Chan in Egypt” (1935) και μια Ρωσίδα χορεύτρια στο “Paddy O’Day” (1935). Ο Sheehan την ετοίμαζε για τον πρωταγωνιστικό ρόλο στην ε΄γχρωμη ταινία του 1936 “Ramona”, ελπίζοντας να την καθιερώσει ως τη νέα Dolores del Río της Fox Film.

Διαβάστε περισσότερα.

Μέχρι το τέλος του εξάμηνου συμβολαίου της, η Fox είχε συγχωνευθεί με την 20th Century Fox, με τον Darryl F. Zanuck να είναι ο παραγωγός. Απορρίπτοντας το ενδιαφέρον του Sheehan γι’ αυτήν και δίνοντας στη Loretta Young τον ρόλο στη “Ramona”, ο Zanuck δεν ανανέωσε το συμβόλαιο της Cansino. Διαισθανόμενος τις δυνατότητές της στην οθόνη, ο πωλητής και promoter Edward C. Judson, με τον οποίο θα κλεβόταν το 1937, εξασφάλισε δουλειά γι ‘αυτήν σε πολλές ταινίες μικρών στούντιο και έναν ρόλο στην ταινία της Columbia Pictures “Meet Nero Wolfe” (1936). Ο επικεφαλής του στούντιο,Harry Cohn, της υπέγραψε επταετές συμβόλαιο και τη δοκίμασε σε μικρούς ρόλους.

Ο Cohn υποστήριξε ότι η εικόνα της ήταν πολύ μεσογειακή, γεγονός που την περιόρισε στο να παίζει «εξωτικούς» ρόλους που ήταν λιγότεροι σε αριθμό. Ακούστηκε να λέει ότι το επώνυμό της ακουγόταν πολύ ισπανικό. Ο Judson ενήργησε σύμφωνα με τη συμβουλή του Cohn: Η Rita Cansino έγινε Rita Hayworth, όταν υιοθέτησε το πατρικό όνομα της μητέρας της, προς κατάπληξη του πατέρα της. Με ένα όνομα που τόνιζε την ιρλανδοαμερικανική καταγωγή, οι άνθρωποι ήταν πιο πιθανό να τη θεωρήσουν κλασική “Αμερικάνα”.

Με την ενθάρρυνση των Cohn και Judson, η Hayworth άλλαξε το χρώμα των μαλλιών της σε κόκκινα τζίντζερ και έκανε ηλεκτρόλυση για να ανεβάσει τη γραμμή των μαλλιών της και να διευρύνει την εμφάνιση του μετώπου της.

Η Hayworth εμφανίστηκε σε πέντε μικρές ταινίες της Columbia και τρεις μικρές ανεξάρτητες ταινίες το 1937. Το επόμενο έτος, εμφανίστηκε σε πέντε B’ movies της Columbia. Το 1939, ο Cohn πίεσε τον σκηνοθέτη Howard Hawks να χρησιμοποιήσει τη Hayworth για έναν μικρό, αλλά σημαντικό, ρόλο στο αεροπορικό δράμα “Only Angels Have Wings”, στο οποίο έπαιξε δίπλα στον Cary Grant και τη Jean Arthur.

Ο Cohn άρχισε να χτίζει την καριέρα της Hayworth το 1940, σε ταινίες, όπως “Music in My Heart”, “The Lady in Question” και “Angels Over Broadway”. Εκείνη τη χρονιά, εμφανίστηκε για πρώτη φορά σε εξώφυλλο του περιοδικού Life. Ενώ ήταν δανεική στη Warner Bros., η Hayworth εμφανίστηκε ως η δεύτερη γυναίκα πρωταγωνίστρια στο “The Strawberry Blonde” (1941), δίπλα στον James Cagney.

Επέστρεψε θριαμβευτικά στην Columbia και εντάχθηκε στο cast του μιούζικαλ “You’ll Never Get Rich” (1941), δίπλα στον Fred Astaire, σε μια από τις ταινίες με τον υψηλότερο προϋπολογισμό που είχε κάνει ποτέ η Columbia. Η ταινία ήταν τόσο επιτυχημένη, που το στούντιο παρήγαγε και κυκλοφόρησε άλλη μια ταινία των Astaire-Hayworth το επόμενο έτος, το “You Were Never Lovelier”. Ο βιογράφος του Astaire, Peter Levinson, γράφει ότι ο χορευτικός συνδυασμός του Astaire και της Hayworth ήταν “απόλυτος μαγνητισμός στην οθόνη”. Παρόλο που ο Astaire έκανε 10 ταινίες με την Ginger Rogers, την άλλη κύρια χορευτική του παρτενέρ, ο αισθησιασμός της Hayworth ξεπέρασε την εξαιρετική τεχνική τεχνογνωσία της Rogers. “Η νεανική πληθωρικότητα της Rita συνδυάζεται τέλεια με την ωριμότητα και την κομψότητα του Fred”, λέει ο Levinson.

Όταν ο Astaire ρωτήθηκε ποια ήταν η αγαπημένη του παρτενέρ στο χορό, προσπάθησε να μην απαντήσει στην ερώτηση, αλλά αργότερα παραδέχτηκε ότι ήταν η Hayworth: “Εντάξει, θα σου δώσω ένα όνομα”, είπε. “Αλλά αν το αποκαλύψεις ποτέ, θα ορκιστώ ότι είπα ψέματα. Ήταν η Rita Hayworth”. Ο Astaire σχολίασε ότι “η Rita χόρευε με εκπαιδευμένη τελειότητα και ατομικότητα… Ήταν καλύτερη, όταν ήταν μπροστά στην κάμερα, παρά στην πρόβα”. Ο βιογράφος Charlie Reinhart περιγράφει την επίδραση που είχε στο στυλ του Astaire:

“Υπήρχε ένα είδος συγκράτησης στον Φρεντ. Ήταν γοητευτικό. Μεταφέρθηκε στον χορό του. Με τη Hayworth δεν υπήρχε συγκράτηση. Ήταν πολύ εκρηκτική. Και γι’ αυτό πιστεύω ότι συμπλήρωναν πραγματικά ο ένας τον άλλον.”

Τον Αύγουστο του 1941, η Hayworth εμφανίστηκε σε μια εμβληματική φωτογραφία στο περιοδικό “Life”, στην οποία πόζαρε με ένα μαύρο δαντελένιο νεγκλιζέ. Η φωτογραφία του Bob Landry έκανε τη Hayworth ένα από τα δύο κορυφαία pin-up κορίτσια του Β’ Παγκοσμίου Πολέμου. Η άλλη ήταν η Betty Grable, σε μια φωτογραφία του 1943. Για δύο χρόνια, η φωτογραφία της Hayworth ήταν η φωτογραφία pin-up με τη μεγαλύτερη ζήτηση σε κυκλοφορία. Το 2002, το σατέν νυχτικό που φορούσε η Hayworth για τη φωτογραφία πουλήθηκε για 26.888 δολάρια.

Τον Μάρτιο του 1942, η Hayworth επισκέφτηκε τη Βραζιλία ως πολιτιστική πρέσβειρα για την πολιτική καλής γειτονίας της κυβέρνησης Roosevelt, υπό την αιγίδα του Γραφείου του Συντονιστή Διαμερικανικών Υποθέσεων. Κατά τη δεκαετία του 1940, η Hayworth συνέβαλε επίσης στις πρωτοβουλίες πολιτιστικής διπλωματίας του OCIAA για την υποστήριξη του Παναμερικανισμού, μέσω των εκπομπών της στη Νότια Αμερική, στο ραδιοφωνικό δίκτυο CBS “Cadena de las Américas”.

ΤΑ ΧΡΟΝΙΑ ΔΟΞΑΣ ΣΤΗΝ COLUMBIA

Η Hayworth ήταν πρωταγωνίστρια σε μια από τις πιο γνωστές ταινίες της, το έγχρωμο μιούζικαλ “Cover Girl”, που κυκλοφόρησε το 1944. Η ταινία την καθιέρωσε ως το κορυφαίο αστέρι της Columbia της δεκαετίας του 1940 και της έδωσε τη διάκριση ότι ήταν η πρώτη από τις έξι μόνο γυναίκες που χορέψαν στην οθόνη και με τον Gene Kelly και με τον Fred Astaire. “Υποθέτω ότι τα μόνα κοσμήματα της ζωής μου”, είπε η Hayworth το 1970, “ήταν οι ταινίες που έκανα με τον Fred Astaire… Και το “Cover Girl” επίσης”.

Διαβάστε περισσότερα

Για τρία συνεχόμενα χρόνια, ξεκινώντας από το 1944, η Hayworth ονομαζόταν μία από τις κορυφαίες κινηματογραφικές attraction στον κόσμο. Ήταν έμπειρη σε μπαλέτο, tap dance, ballroom dancing και τις ισπανικές χορευτικές ρουτίνες. Ο Cohn συνέχισε να επιδεικνύει τα χορευτικά ταλέντα της Hayworth. Η Columbia την παρουσίασε στις έγχρωμες ταινίες “Tonight and Every Night” (1945) με τον Lee Bowman και “Down to Earth” (1947) με τον Larry Parks.

Η σέξι και λαμπερή της εικόνα έγινε περισσότερο αισθητή στο φιλμ νουάρ του Charles Vidor, “Gilda” (1946), με τον Glenn Ford, το οποίο προκάλεσε κάποια ανησυχία στους λογοκριτές. Ο ρόλος, στον οποίο η Hayworth φορούσε μαύρο σατέν φόρεμα και ερμήνευσε το τραγούδι “Put The Blame On Mame” κάνοντας ένα θρυλικό στριπτίζ με ένα γάντι, την καθιέρωσε ως ένα cultural icon (femme fatale).

Ενώ η “Gilda” κυκλοφορούσε, αναφέρθηκε ευρέως ότι μια ατομική βόμβα που είχε προγραμματιστεί να δοκιμαστεί στα Bikini Atoll, στα Νησιά Μάρσαλ του Ειρηνικού Ωκεανού, θα έφερε μια εικόνα της Hayworth, μια αναφορά στο status της ως γυναίκα-βόμβα. Αν και η χειρονομία προοριζόταν αναμφίβολα ως κομπλιμέντο, η Hayworth ήταν βαθιά προσβεβλημένη. Ο Orson Welles, τότε παντρεμένος με τη Hayworth, θυμήθηκε τον θυμό της σε μια συνέντευξη με τη βιογράφο Barbara Leaming: “Η Rita συνήθιζε να έχει ξεσπάσματα οργής όλη την ώρα, αλλά πιο θυμωμένη ήταν όταν ανακάλυψε ότι την είχαν βάλει στην ατομική βόμβα. Η Rita παραλίγο να τρελαθεί, ήταν τόσο θυμωμένη… Ήθελε να πάει στη Washington για να δώσει συνέντευξη Τύπου, αλλά ο Harry Cohn δεν την άφησε, γιατί θα ήταν αντιπατριωτικό”. Ο Welles προσπάθησε να πείσει τη Hayworth ότι το όλο γεγονός δεν ήταν διαφημιστικό κόλπο από την πλευρά του Cohn, αλλά ότι ήταν απλώς φόρος τιμής σε αυτήν, από το πλήρωμα πτήσης.

Στις 30 Ιουνίου 1946, στη μετάδοση της εκπομπής Orson Welles Commentaries, ο Welles είπε για την επικείμενη δοκιμή: “Θέλω η κόρη μου να μπορεί να πει στην κόρη της ότι η φωτογραφία της γιαγιάς ήταν στην τελευταία ατομική βόμβα που εξερράγη ποτέ.”

Η τέταρτη ατομική βόμβα που πυροδοτήθηκε ποτέ ήταν διακοσμημένη με μια φωτογραφία της Hayworth, κομμένη από το τεύχος Ιουνίου 1946 του περιοδικού Esquire. Πάνω από αυτή, ήταν γραμμένο το παρατσούκλι της συσκευής, “Gilda” – το όνομα της ταινίας στην οποία πρωταγωνιστούσε εκείνη την εποχή – με μαύρα γράμματα δύο ιντσών.

Η ερμηνεία της Hayworth στην ταινία του Welles του 1947, “The Lady from Shanghai”, έγινε θερμά αποδεκτή από τους κριτικούς. Η αποτυχία της ταινίας στο box office αποδόθηκε εν μέρει στα περίφημα κόκκινα μαλλιά της Hayworth που κόπηκαν κοντά και πλατινέ ξανθά για τον ρόλο. Δεν είχε ζητηθεί η γνώμη του Cohn και ήταν έξαλλος που άλλαξε η εικόνα της Hayworth.

Επίσης, το 1947, η Hayworth εμφανίστηκε σε ένα εξώφυλλο του περιοδικού Life, με άρθρο από τον Winthrop Sargeant που είχε ως αποτέλεσμα να της απονείμουν τον τίτλο “The Love Goddess”. Ο όρος υιοθετήθηκε και χρησιμοποιήθηκε αργότερα ως τίτλος βιογραφικής ταινίας και βιογραφίας της. Σε μια συνέντευξη της δεκαετίας του 1980, η Hayworth είπε, “Όλοι οι άλλοι κάνουν γυμνές σκηνές, αλλά εγώ όχι. Δεν έκανα ποτέ γυμνές ταινίες. Δεν έπρεπε να το κάνω αυτό. Χόρεψα. Ήμουν προκλητική, υποθέτω, σε κάποια πράγματα. Αλλά δεν εκτέθηκα εντελώς”.

Η επόμενη ταινία της, “The Loves of Carmen” (1948), με τον Glenn Ford, ήταν η πρώτη ταινία συμπαραγωγής της Columbia και της εταιρείας παραγωγής της Hayworth, The Beckworth Corporation (που πήρε το όνομά της από τη Rebecca, την κόρη της με τον Welles). Ήταν η μεγαλύτερη εισπρακτική επιτυχία της Columbia εκείνη τη χρονιά. Έλαβε ένα ποσοστό από τα κέρδη από αυτή και όλες τις επόμενες ταινίες της μέχρι το 1954, όταν διέλυσε την Beckworth για να ξεπληρώσει τα χρέη της.

Η ΠΡΙΓΚΙΠΙΣΣΑ ΑΠΟ ΤΟ HOLLYWOOD

Το 1948, στο απόγειο της φήμης της, η Hayworth ταξίδεψε στις Κάννες και γνωρίστηκε με τον πρίγκιπα Aly Khan. Ξεκίνησαν να φλερτάρουν για έναν χρόνο και παντρεύτηκαν στις 27 Μαΐου 1949. Η Hayworth άφησε το Hollywood και έφυγε για τη Γαλλία, σπάζοντας το συμβόλαιό της με την Columbia.

Διαβάστε περισσότερα

Επειδή η Hayworth ήταν ήδη μια από τις πιο γνωστές διασημότητες στον κόσμο, η σχέση και ο γάμος έλαβαν τεράστια κάλυψη από τον Τύπο σε όλον τον κόσμο. Επειδή ήταν ακόμη νόμιμα παντρεμένη με τον δεύτερο σύζυγό της, Orson Welles, κατά τις πρώτες μέρες της σχέσης της με τον πρίγκιπα, η Hayworth έλαβε επίσης κάποια αρνητική δημοσιότητα, προκαλώντας ορισμένους Αμερικανούς θαυμαστές να μποϊκοτάρουν τις ταινίες της. Στις 28 Δεκεμβρίου 1949, η Hayworth γέννησε το μοναχοπαίδι του ζευγαριού, την πριγκίπισσα Yasmin Aga Khan.

Αν και η Hayworth ανυπομονούσε να ξεκινήσει μια νέα ζωή στο εξωτερικό, μακριά από το Hollywood, ο επιβλητικός τρόπος ζωής και τα καθήκοντα του Aly Khan αποδείχτηκαν πολύ δύσκολα για τον Hayworth. Δυσκολευόταν να ταιριάξει με τους φίλους του και δυσκολευόταν να μάθει γαλλικά. Ο Aly Khan ήταν επίσης γνωστός στους κύκλους ως playboy και υπήρχε η υποψία ότι ήταν άπιστος στη Hayworth κατά τη διάρκεια του γάμου.

Η ΕΠΙΣΤΡΟΦΗ ΣΤΗΝ COLUMBIA

Μετά την κατάρρευση του γάμου της με τον Khan, η Rita Hayworth αναγκάστηκε να επιστρέψει στο Hollywood για να πρωταγωνιστήσει στην ταινία που θα την έφερνε πάλι στο προσκήνιο, “Affair in Trinidad” (1952), που πρωταγωνίστησε πάλι με τον Glenn Ford. Ο σκηνοθέτης Vincent Sherman θυμήθηκε ότι η Hayworth φαινόταν “μάλλον φοβισμένη στην προοπτική να κάνει άλλη μια ταινία”. Συνέχισε να συγκρούεται με το αφεντικό της Columbia, Harry Cohn, και τέθηκε σε αναστολή κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων. Ωστόσο, η ταινία έλαβε μεγάλη δημοσιότητα. Η ταινία κατέληξε να εισπράξει 1 εκατομμύριο δολάρια περισσότερα από την προηγούμενη υπερπαραγωγή της, τη “Gilda”.

Διαβάστε περισσότερα

Συνέχισε να πρωταγωνιστεί σε μια σειρά από επιτυχημένες ταινίες. Το 1953 κυκλοφόρησε δύο ταινίες: “Salome” με τους Charles Laughton και Stewart Granger και “Miss Sadie Thompson” με τον José Ferrer και τον Aldo Ray. Έμεινε εκτός της μεγάλης οθόνης για άλλα τέσσερα χρόνια, κυρίως λόγω του ταραχώδους γάμου με τον τραγουδιστή Dick Haymes. Κατά τη διάρκεια του γάμου της με τον Haymes, έλαβε πολύ αρνητική δημοσιότητα, η οποία μείωσε σημαντικά την απήχησή της. Όταν επέστρεψε στην οθόνη για το “Fire Down Below” (1957) με τους Robert Mitchum και Jack Lemmon, η Kim Novak είχε γίνει η κορυφαία γυναίκα σταρ της Columbia. Το τελευταίο της μιούζικαλ ήταν το “Pal Joey” (1957) με τον Frank Sinatra και τη Novak (η Hayworth είχε πρωταγωνιστικό ρόλο και στις δύο ταινίες, αλλά στην πραγματικότητα έπαιξε δεύτερο ρόλο στο “Pal Joey”). Στη συνέχεια, η Hayworth έφυγε οριστικά από την Columbia.

Έλαβε καλές κριτικές για τις ερμηνείες της στις ταινίες “Separate Tables” (1958), με τους Burt Lancaster και David Niven, “They Came to Cordura” (1959) με τον Gary Cooper και “The Story on Page One” (1960). Συνέχισε να εργάζεται όλη τη δεκαετία του 1960. Το 1962, το προγραμματισμένο ντεμπούτο της στο Broadway στο “Step on a Crack” ακυρώθηκε, για άγνωστους λόγους υγείας. Το 1964 κυκλοφόρησε το “Circus World”, στο οποίο ο John Wayne ήταν ο συμπρωταγωνιστής της, και για τον οποίο έλαβε υποψηφιότητα για Χρυσή Σφαίρα ως Καλύτερη Ηθοποιός σε δραματικό ρόλο. Το “Money Trap” (1965) τη έφερε κοντά, ​​για τελευταία φορά, με τον καλό φίλο, Glenn Ford. Συνέχισε να παίζει σε ταινίες μέχρι τις αρχές της δεκαετίας του 1970. Έκανε κωμικές τηλεοπτικές εμφανίσεις στα “Laugh In” και “The Carol Burnett Show”, τη δεκαετία του 1970. Η τελευταία της ταινία ήταν “The Wrath of God” (1972), ένα γουέστερν.

ΟΙ ΔΙΑΜΑΧΕΣ ΜΕ ΤΗΝ COLUMBIA

Η Hayworth είχε μια τεταμένη σχέση με την Columbia Pictures για πολλά χρόνια. Το 1943, τέθηκε σε αναστολή χωρίς αμοιβή για εννέα εβδομάδες επειδή αρνήθηκε να εμφανιστεί στο “Once Upon a Time”. Κατά τη διάρκεια αυτής της περιόδου στο Hollywood, οι συμβασιούχοι ηθοποιοί δεν μπορούσαν να επιλέξουν τις ταινίες τους. Είχαν μισθό, αντί να λάμβανουν ένα σταθερό ποσό ανά ταινία.

Διαβάστε περισσότερα

Το 1947, το νέο συμβόλαιο της Hayworth με την Columbia παρείχε μισθό 250.000 $ συν το 50% των κερδών των ταινιών. Το 1951, η Columbia ισχυρίστηκε ότι είχε επενδύσει 800.000 $ σε ακίνητα για εκείνη, συμπεριλαμβανομένης της ταινίας από την οποία είχε αποχωρήσει εκείνη τη χρονιά. Η Hayworth εγκατέλειψε το Hollywood για να παντρευτεί τον Πρίγκιπα Aly Khan και τέθηκε σε αναστολή, λόγω αποτυχίας να παρουσιαστεί στη δουλειά για την ταινία “Affair in Trinidad”. Το 1952, η Hayworth αρνήθηκε να παρουσιαστεί στη δουλειά, επειδή είχε αντίρρηση για το σενάριο. Είπε,

Ήμουν στην Ελβετία, όταν μου έστειλαν το σενάριο για το “Affair in Trinidad” και το πέταξα στο πάτωμα. Αλλά έκανα την ταινία, και το “Pal Joey”, επίσης. Επέστρεψα στην Columbia, γιατί ήθελα να δουλέψω και έπρεπε να τελειώσω με αυτό το καταραμένο συμβόλαιο – έτσι με κράταγε ο Χάρι Κον!.

Το 1955, μήνυσε την Columbia Pictures για να αποδεσμευτεί από το συμβόλαιό της, αλλά ζήτησε τον μισθό της των 150.000 $, ισχυριζόμενη ότι τα γυρίσματα απέτυχαν να ξεκινήσουν για το “Joseph and His Brethren”, όταν συμφωνήθηκε. Η ταινία γυρίστηκε αργότερα, το 1961, από μια ξένη εταιρεία, ως “The Story of Joseph and His Brethren”. Ο Cohn είχε τη φήμη του υπεύθυνου, αλλά έκανε τη δική του κριτική για τη Hayworth. Είχε επενδύσει πολλά σε αυτήν πριν ξεκινήσει μια σχέση με τον παντρεμένο Aly Khan, και αυτό θα μπορούσε να προκαλέσει αντιδράσεις ενάντια στην καριέρα της και την επιτυχία της Columbia. Για παράδειγμα, ένα άρθρο στο βρετανικό περιοδικό The People έκανε έκκληση για μποϊκοτάζ των ταινιών της Hayworth:

Πρέπει να πούμε στο Hollywood ότι η ήδη αμαυρωμένη φήμη του θα πέσει στον πάτο, αν επαναφέρει αυτή την απερίσκεπτη γυναίκα σε μια θέση ανάμεσα στα αστέρια του.

Ο Cohn εξέφρασε την απογοήτευσή του σε μια συνέντευξη του 1957 στο περιοδικό Time:

Η Hayworth μπορεί να αξίζει δέκα εκατομμύρια δολάρια σήμερα εύκολα! Κατείχε το 25% των κερδών με τη δική της εταιρεία και είχε επιτυχία ανά επιτυχία και έπρεπε να παντρευτεί και έπρεπε να φύγει από τη δουλειά και πήρε αναστολή, γιατί ερωτεύτηκε ξανά! Σε πέντε χρόνια, με δύο ταινίες τον χρόνο, στο 25%! Σκεφτείτε τι θα μπορούσε να έχει καταφέρει! Αλλά δεν έκανε ταινίες! Πήρε δύο-τρεις αναστολές! Μπλέχτηκε με διαφορετικούς χαρακτήρες! Απρόβλεπτη!”

Χρόνια μετά το τέλος της καριέρας της στον κινηματογράφο και πολύ μετά τον θάνατο του Cohn, η Hayworth εξακολουθούσε να απεχθάνεται τη μεταχείρισή της τόσο από αυτόν όσο και από την Columbia. Μίλησε ωμά σε μια συνέντευξη το 1968:

Κάποτε έπρεπε να χτυπάω κάρτα στην Columbia. Κάθε μέρα της ζωής μου. Έτσι ήταν. Ήμουν με αποκλειστικό συμβόλαιο, λες και με είχαν στην κατοχή τους… Νομίζω ότι μου είχε βάλει κοριό το καμαρίνι μου… Ήταν πολύ κτητικός μαζί μου ως άτομο, δεν ήθελε να βγαίνω με κανέναν, να έχω φίλους. Κανείς δεν μπορεί να ζήσει έτσι. Έτσι, τον πάλεψα… Θέλετε να μάθετε τι σκέφτομαι για τον Harry Cohn; Ήταν ένα τέρας.

Αργότερα, το 1972 είπε:

Ο Harry Cohn με θεωρούσε έναν από τους ανθρώπους που μπορούσε να εκμεταλλευτεί και να βγάλει πολλά χρήματα… Και όντως έβγαλα πολλά χρήματα για αυτόν, αλλά όχι πολλά για μένα.

Η Hayworth δυσανασχετούσε με το γεγονός ότι το στούντιο απέτυχε να την εκπαιδεύσει στο τραγούδι ή ακόμα και να την ενθαρρύνει να μάθει πώς να τραγουδάει. Επειδή το κοινό δεν γνώριζε το μυστικό της, ντρεπόταν που της ζητούσαν οι στρατιώτες να τραγουδήσει στις παραστάσεις του USO.

“Ήθελα να σπουδάσω τραγούδι”, παραπονέθηκε η Hayworth, “αλλά ο Harry Cohn έλεγε συνέχεια, “Ποιος το χρειάζεται;” και το στούντιο δεν θα το πλήρωνε. Με τρόμαξαν τόσο πολύ που δεν θα μπορούσα να το κάνω έτσι κι αλλιώς. Πάντα έλεγαν, “Ω, όχι, δεν μπορούμε να σε αφήσουμε να το κάνεις. Δεν υπάρχει χρόνος για αυτό. Πρέπει να γίνει αμέσως τώρα (το γύρισμα)!”. Ήμουν με συμβόλαιο και αυτό ήταν.

ΔΗΜΟΣΙΑ ΕΙΚΟΝΑ

Η Hayworth ήταν ένα top glamour κορίτσι της γοητείας της δεκαετίας του 1940, ένα pin-up girl για τους στρατιώτες και ένα icon ομορφιάς για τις γυναίκες. Με ύψος 1,68μ. και 54 κιλά, ήταν αρκετά ψηλή, ώστε να προκαλεί “ανησυχία” σε χορευτές, όπως ο Fred Astaire. Σύμφωνα με πληροφορίες, άλλαξε το χρώμα των μαλλιών της οκτώ φορές σε οκτώ ταινίες.

Το 1949, τα χείλη της Hayworth ψηφίστηκαν ως τα καλύτερα στον κόσμο από το Artists League of America. Είχε συμβόλαιο με τη Max Factor για την προώθηση των κραγιόν Tru-Color και του make-up Pan-Stik.

ΠΡΟΣΩΠΙΚΗ ΖΩΗ

ΓΑΜΟΙ, ΣΧΕΣΕΙΣ & ΟΙΚΟΓΕΝΕΙΑ

Η Hayworth εκμυστηρεύτηκε στον Orson Welles ότι ο πατέρας της άρχισε να την κακοποιεί σεξουαλικά όταν ήταν παιδί, όταν έκαναν μαζί περιοδεία ως “Dancing Cansinos”. Η βιογράφος της, Barbara Leaming, έγραψε ότι η μητέρα της μπορεί να ήταν το μόνο άτομο που γνώριζε. Κοιμόταν στο ίδιο κρεβάτι με την κόρη της, για να προσπαθήσει να την προστατεύσει. Η Leaming έγραψε ότι η κακοποίηση που βίωσε η Hayworth ως νεαρή κοπέλα συνέβαλε στη δυσκολία της στις σχέσεις ως ενήλικη.

Διαβάστε περισσότερα

Το 1941, η Hayworth είπε ότι ήταν αντίθετη των χαρακτήρων που υποδύθηκε: “Φυσικά είμαι πολύ ντροπαλή… και υποφέρω από ένα σύμπλεγμα κατωτερότητας”. Ο προκλητικός ρόλος της στη “Gilda”, ειδικότερα, ήταν υπεύθυνος για τους ανθρώπους, που περίμεναν να είναι αυτό που δεν ήταν. Η Hayworth είπε κάποτε, με κάποια πικρία: “Οι άντρες πάνε για ύπνο με τη Gilda, αλλά ξυπνάνε μαζί μου”. Είπε, “Βασικά, είμαι καλός, ευγενικός άνθρωπος, αλλά με ελκύουν κακές προσωπικότητες.”

Τα δύο μικρότερα αδέρφια της Hayworth , ο Eduardo Cansino Jr. και ο Vernon Cansino, υπηρέτησαν και οι δύο στον Β’ Παγκόσμιο Πόλεμο. Ο Vernon άφησε τον στρατό των Ηνωμένων Πολιτειών το 1946 με πολλά μετάλλια, συμπεριλαμβανομένου του Purple Heart, και αργότερα παντρεύτηκε τη Susan Vail, μια χορεύτρια. Ο Eduardo Jr. ακολούθησε τη Hayworth στην υποκριτική. Είχε, επίσης, συμβόλαιο με την Columbia Pictures. Το 1950 έκανε το ντεμπούτο του στην οθόνη στο “The Great Adventures of Captain Kidd”.

Η Hayworth παντρεύτηκε και χώρισε πέντε φορές. Είχε σχέσεις με αρκετούς από τους συμπρωταγωνιστές της, όπως με τον Victor Mature, το 1942, κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων του “My Gal Sal”.

Είχε δύο κόρες και δύο εγγόνια, ένα από κάθε κόρη. Η μεγαλύτερη κόρη της, Rebecca Welles (1944-2004) απέκτησε έναν γιο, τον Marc McKerrow, τον οποίο γέννησε το 1966, και τον έδωσε για υιοθεσία κατά τη γέννηση. Ο Marc είχε τρία παιδιά και πέθανε σε ηλικία 44 ετών, ως αποτέλεσμα επιπλοκών από μια νυχτερινή ανακοπή που σχετιζόταν με ένα σοβαρό αυτοκινητιστικό ατύχημα που είχε όταν ήταν 21 ετών. Ο Marc εμφανίζεται στο ντοκιμαντέρ του 2008 “Prodigal Sons”. Η μικρότερη κόρη της Hayworth, Yasmin Aga Khan, είχε έναν γιο, τον Andrew Ali Aga Khan Embiricos, ο οποίος πέθανε άγαμος σε ηλικία 25 ετών.

Edward Charles Judson

Όταν η Hayworth ήταν 18 ετών, παντρεύτηκε τον Edward C. Judson, έναν ιδιοκτήτη εταιρείας πετρελαίου που έγινε promoter και είχε τα διπλά της χρόνια. Παντρεύτηκαν στο Las Vegas. Ο Judson, ο οποίος βοήθησε να ξεκινήσει την καριέρα της ως ηθοποιός, ήταν ένας οξυδερκής επιχειρηματίας, αλλά καταπιεστικός. “Με βοήθησε στην καριέρα μου”, παραδέχτηκε η Hayworth μετά το διαζύγιό τους, προσθέτοντας “και χρησιμοποίησε τα χρήματά μου”. Ισχυρίστηκε ότι ο Judson την υποχρέωσε να του μεταβιβάσει ένα σημαντικό ποσό της περιουσίας της και υποσχέθηκε να του καταβάλει 12.000 δολάρια, υπό την απειλή ότι θα της προκαλούσε “μεγάλη σωματική βλάβη”.

Η Hayworth υπέβαλε αίτηση διαζυγίου στις 24 Φεβρουαρίου 1942, με καταγγελία για βιαιότητα. Σημείωσε στον Τύπο ότι η δουλειά του τον οδήγησε στην Oklahoma και στο Texas, ενώ εκείνη ζούσε και εργαζόταν στο Hollywood. Ο Judson ήταν τόσο μεγάλος όσο ο πατέρας της, ο οποίος εξαγριώθηκε με τον γάμο, ο οποίος προκάλεσε ρήξη μεταξύ της Hayworth και των γονιών της μέχρι το διαζύγιο. Ο Judson δεν είχε πει στη Hayworth πριν παντρευτούν ότι είχε προηγουμένως παντρευτεί δύο φορές.  Όταν τον άφησε, δεν είχε χρήματα. Ρώτησε τον φίλο της Hermes Pan, αν μπορούσε να φάει στο σπίτι του.

Orson Welles

Η Hayworth παντρεύτηκε τον Orson Welles στις 7 Σεπτεμβρίου 1943, κατά τη διάρκεια του “The Mercury Wonder Show”. Κανείς από τους συναδέλφους της δεν γνώριζε για τον προγραμματισμένο γάμο (ενώπιον δικαστή), μέχρι που το ανακοίνωσε την προηγούμενη μέρα. Για την πολιτική τελετή, φόρεσε ένα μπεζ κοστούμι, μια λευκή μπλούζα με βολάν και ένα πέπλο. Λίγες ώρες αφότου παντρεύτηκαν, επέστρεψαν στη δουλειά στο στούντιο. Είχαν μια κόρη, τη Rebecca, η οποία γεννήθηκε στις 17 Δεκεμβρίου 1944 και πέθανε σε ηλικία 59 ετών στις 17 Οκτωβρίου 2004. Δυσκολεύτηκαν στον γάμο τους, με τον Hayworth να λέει ότι ο Welles δεν ήθελε να είναι δεσμευμένος:

Σε όλη τη διάρκεια του γάμου μας, δεν έδειξε κανένα ενδιαφέρον για οικογενειακή ζωή. Όταν του πρότεινα να αγοράσω ένα σπίτι, μου είπε ότι δεν ήθελε την ευθύνη. Ο κ. Welles μου είπε ότι δεν έπρεπε ποτέ να είχε παντρευτεί εξαρχής. Ότι αυτό παρενέβαινε στην ελευθερία του, στον τρόπο ζωής του.

Στις 10 Νοεμβρίου 1947, της χορηγήθηκε διαζύγιο, που έγινε οριστικό τον επόμενο χρόνο.

Η σχέση με τον Glenn Ford

Η Hayworth είχε επίσης μια on-and-off, μακροχρόνια σχέση με τον Glenn Ford, η οποία ξεκίνησε κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων της Gilda το 1945 και συνεχίστηκε κατά τη διάρκεια και μετά ​​από τους πολυάριθμους γάμους και των δύο. Η σχέση τους καταγράφεται στη βιογραφία του 2011, “Glenn Ford: A Life”, από τον γιο του Ford, Peter Ford. Ο Peter αποκάλυψε στο βιβλίο του ότι η Hayworth έμεινε έγκυος, κατά τη διάρκεια των γυρισμάτων της ταινίας “The Loves of Carmen”, και ταξίδεψε στη Γαλλία για να κάνει έκτρωση. Ο Ford μετακόμισε αργότερα δίπλα της στο Beverly Hills το 1960 και συνέχισαν τη σχέση τους μέχρι τις αρχές της δεκαετίας του 1980.

Prince Aly Khan

Το 1948, η Hayworth εγκατέλειψε την κινηματογραφική της καριέρα για να παντρευτεί τον πρίγκιπα Aly Khan, γιο του σουλτάνου Mohammed Shah, Aga Khan III, ηγέτη της κοινότητας Ismaili του σιιτικού Ισλάμ. Παντρεύτηκαν στις 27 Μαΐου 1949. Η νυφική της προίκα σχεδιάστηκε από τον Jacques Fath.

Ο Aly Khan και η οικογένειά του συμμετείχαν σε μεγάλο βαθμό σε ιπποδρομίες, κατοχή και αγώνες αλόγων. Η Hayworth δεν είχε κανένα ενδιαφέρον για το άθλημα, αλλά έγινε μέλος του Del Mar Thoroughbred Club ούτως ή άλλως. Το νεαρό της άλογο, Double Rose, κέρδισε αρκετούς αγώνες στη Γαλλία και τερμάτισε δεύτερο στο Prix de l’Arc de Triomphe του 1949.

Το 1951, ενώ ήταν ακόμη παντρεμένος με τη Hayworth, ο Khan εθεάθη να χορεύει με την ηθοποιό Joan Fontaine στο νυχτερινό κέντρο όπου είχαν γνωριστεί με τη Hayworth. Η Hayworth τον απείλησε ότι θα τον χωρίσει στο Reno της Nevada. Στις αρχές Μαΐου, η Hayworth μετακόμισε στη Nevada για να δημιουργήσει νόμιμη διαμονή για να πληροί τις προϋποθέσεις για διαζύγιο. Έμεινε στη λίμνη Tahoe με την κόρη τους, λέγοντας ότι υπήρχε κίνδυνος απαγωγής του παιδιού. Ο Hayworth υπέβαλε αίτηση διαζυγίου από τον Khan στις 2 Σεπτεμβρίου 1951, με την αιτιολογία της “ακραίας σκληρότητας, εξ ολοκλήρου ψυχικής φύσεως”.

Η Hayworth είπε κάποτε ότι μπορεί να ασπαστεί το Ισλάμ, αλλά δεν το έκανε. Κατά τη διάρκεια του αγώνα για την επιμέλεια της κόρης τους, της πριγκίπισσας Yasmin Aga Khan, που γεννήθηκε στις 28 Δεκεμβρίου 1949, ο πρίγκιπας είπε ότι ήθελε να μεγαλώσει ως μουσουλμάνα. Ο Hayworth ήθελε το παιδί να μεγαλώσει ως χριστιανή. Η Hayworth απέρριψε την προσφορά του 1 εκατομμυρίου δολαρίων, εάν μεγάλωνε τη Yasmin ως μουσουλμάνα από την ηλικία των επτά και να της επιτρέπει να πηγαίνει στην Ευρώπη για να τον επισκέπτεται για δύο ή τρεις μήνες κάθε χρόνο, δηλώνοντας:

Τίποτα δεν θα με κάνει να εγκαταλείψω την ευκαιρία της Yasmin να ζήσει εδώ στην Αμερική ανάμεσα στις πολύτιμες ελευθερίες και τις συνήθειές μας. Ενώ σέβομαι τη μουσουλμανική πίστη και όλες τις άλλες θρησκείες, είναι η ειλικρινής μου επιθυμία η κόρη μου να μεγαλώσει ως μια κανονική, υγιής Αμερικανίδα, με τη χριστιανική πίστη. Δεν υπάρχει κανένα χρηματικό ποσό σε ολόκληρο τον κόσμο, για το οποίο να αξίζει να θυσιάσουμε το προνόμιο αυτού του παιδιού να ζει ως κανονικό χριστιανικό κορίτσι, εδώ στις Ηνωμένες Πολιτείες. Απλώς δεν υπάρχει τίποτα άλλο στον κόσμο που να μπορεί να συγκριθεί με την ιερή της ευκαιρία να το κάνει αυτό. Και θα το δώσω στη Yasmin, ανεξάρτητα από το κόστος.

Τον Ιανουάριο του 1953, χορηγήθηκε διαζύγιο στη Hayworth από τον Aly Khan για λόγους ακραίας ψυχικής σκληρότητας. Η κόρη της, Yasmin, μόλις τριών ετών, έπαιζε στον χώρο του δικαστηρίου, ενώ εκδικαζόταν η υπόθεση, σκαρφαλώνοντας τελικά στην αγκαλιά του δικαστή.

Dick Haymes

Όταν η Hayworth και ο Dick Haymes συναντήθηκαν για πρώτη φορά, ήταν ακόμα παντρεμένος και η καριέρα του στο τραγούδι εξασθενούσε. Όταν εμφανιζόταν στα κλαμπ, είχε μεγαλύτερο κοινό. Ο Haymes ήταν απελπισμένος για χρήματα, επειδή δύο από τις πρώην συζύγους του προσέφυγαν στη δικαιοσύνη εναντίον του για απλήρωτη διατροφή. Τα οικονομικά του προβλήματα ήταν τόσο άσχημα που, όταν προσπάθησε να επιστρέψει στην California, συνελήφθη. Στις 7 Ιουλίου 1954, η πρώην σύζυγός του, Nora Eddington, ζήτησε ένταλμα για τη σύλληψή του, επειδή της χρωστούσε 3.800 δολάρια διατροφή. Λιγότερο από μια εβδομάδα νωρίτερα, η άλλη πρώην σύζυγός του, Joanne Dru, ζήτησε επίσης ένταλμα επειδή είπε ότι χρωστούσε 4.800 δολάρια σε πληρωμές για τη διατροφή των τριών παιδιών τους. Η Hayworth κατέληξε να πληρώσει τα περισσότερα από τα χρέη του Haymes.

Ο Haymes γεννήθηκε στην Αργεντινή και δεν είχε ακλόνητα αποδεικτικά της αμερικανικής του υπηκοότητας. Λίγο καιρό μετά τη συνάντησή του με τη Hayworth , οι αμερικανοί αξιωματούχοι ξεκίνησαν διαδικασίες για την απέλασή του στην Αργεντινή, επειδή ήταν παράνομος αλλοδαπός. Ήλπιζε ότι η Hayworth θα μπορούσε να επηρεάσει την κυβέρνηση και να τον κρατήσει στις Ηνωμένες Πολιτείες. Όταν ανέλαβε την ευθύνη για την υπηκοότητά του, δημιουργήθηκε ένας δεσμός που οδήγησε στον γάμο. Οι δυο τους παντρεύτηκαν στις 24 Σεπτεμβρίου 1953, στο Sands Hotel, στο Las Vegas, και η γαμήλια πομπή τους πέρασε μέσα από το καζίνο.

Από την αρχή του γάμου τους, ο Haymes ήταν βαθιά χρεωμένος στην Υπηρεσία Εσωτερικών Εσόδων (IRS). Όταν η Hayworth πήρε άδεια για να παρακολουθήσει τις εμφανίσεις του στη Philadelphia, το κοινό μειώθηκε απότομα. Ο εβδομαδιαίος μισθός των 5.000 δολαρίων του Haymes αποδόθηκε στο IRS για να πληρώσει έναν λογαριασμό 100.000 δολαρίων και δεν ήταν σε θέση να πληρώσει τον πιανίστα του. Οι πρώην σύζυγοι του Haymes ζήτησαν χρήματα, ενώ η Hayworth έκανε δημόσια τη δική της έλλειψη διατροφής από τον Aly Khan. Κάποια στιγμή, το ζευγάρι φυλακίστηκε ουσιαστικά σε ένα δωμάτιο ξενοδοχείου για 24 ώρες στο Manhattan, στο ξενοδοχείο Madison, ενώ οι βοηθοί του σερίφη περίμεναν έξω, απειλώντας να συλλάβουν τον Haymes για ανεξόφλητα χρέη. Την ίδια στιγμή, η Hayworth έδινε μια σκληρή μάχη για την κηδεμονία με τον Khan, κατά τη διάρκεια της οποίας ανέφερε απειλές θανάτου εναντίον των παιδιών τους. Ενώ ζούσε στη Νέα Υόρκη, η Hayworth έστειλε τα παιδιά να ζήσουν με τη νταντά τους στην κομητεία Westchester. Τους βρήκε και τους φωτογράφησε δημοσιογράφος του περιοδικού Confidential.

Μετά από δύο ταραχώδη χρόνια μαζί, ο Haymes χτύπησε τη Hayworth στο πρόσωπο το 1955, δημόσια, στο νυχτερινό κέντρο διασκέδασης Coconut Grove στο Los Angeles. Η Hayworth έφτιαξε τις βαλίτσες της, βγήκε έξω και δεν επέστρεψε ποτέ. Η επίθεση και η κρίση τη συγκλόνισαν και ο γιατρός της τη διέταξε να μείνει στο κρεβάτι για αρκετές μέρες.

Η Hayworth είχε έλλειψη χρημάτων μετά τον γάμο της με τον Haymes. Δεν είχε καταφέρει να κερδίσει τη διατροφή των παιδιών από τον Aly Khan. Μήνυσε τον Orson Welles για εκ των υστέρων καταβολή της διατροφής των παιδιών, η οποία ισχυρίστηκε ότι δεν είχε ποτέ πληρωθεί. Αυτή η προσπάθεια ήταν ανεπιτυχής και ενίσχυσε το άγχος της.

James Hill

Η Hayworth ξεκίνησε μια σχέση με τον παραγωγό ταινιών James Hill, με τον οποίο παντρεύτηκε στις 2 Φεβρουαρίου 1958. Εκείνος την έβαλε σε μια από τις τελευταίες μεγάλες ταινίες της, “Separate Tables”. Αυτή η ταινία ήταν δημοφιλής και εγκωμιάστηκε ιδιαίτερα, αν και το The Harvard Lampoon την ονόμασε τη χειρότερη ηθοποιό του 1958 για την ερμηνεία της. Την 1η Σεπτεμβρίου 1961, η Hayworth υπέβαλε αίτηση διαζυγίου, κατηγορώντας τον για ακραία ψυχική σκληρότητα. Ο Hill αργότερα έγραψε το “Rita Hayworth: A Memoir”, στο οποίο υπονόησε ότι ο γάμος τους κατέρρευσε, επειδή εκείνος ήθελε η Hayworth να συνεχίσει να κάνει ταινίες, ενώ εκείνη ήθελε και οι δύο να αποσυρθούν από το Hollywood.

Στην αυτοβιογραφία του, ο Charlton Heston έγραψε για τον σύντομο γάμο της Hayworth με τον Hill. Ένα βράδυ, ο Heston και η σύζυγός του, Lydia, συναντήθηκαν με το ζευγάρι για δείπνο, σε ένα εστιατόριο στην Ισπανία, με τον σκηνοθέτη George Marshall και τον ηθοποιό Rex Harrison, συμπρωταγωνιστή της Hayworth στο “The Happy Thieves”. Ο Heston έγραψε ότι η βραδιά“μετατράπηκε στο πιο ντροπιαστικό βράδυ της ζωής μου”, περιγράφοντας πώς ο Hill προέβη σε άσεμνη κακοποίηση” προς τη Hayworth έως ότου “αυτή μετατράπηκε σε μια αβοήθητη πλημμύρα δακρύων, το πρόσωπό της θαμμένο στα χέρια της”. Ο Heston έγραψε ότι οι άλλοι κάθονταν άναυδοι, μάρτυρες μιας “γαμήλιας σφαγής” και, παρόλο που “μπήκε στον πειρασμό να τον χτυπήσει”, έφυγε με τη σύζυγό του, Lydia, αφού σηκώθηκε όρθια, σχεδόν δακρυσμένη. Ο Heston έγραψε: “Ντρέπομαι που έφυγα από την ταπείνωση της δεσποινίδας Hayworth. Δεν την είδα ποτέ ξανά.”

ΥΓΕΙΑ

Ο Orson Welles είχε διαπιστώσει το πρόβλημα της Hayworth με το αλκοόλ κατά τη διάρκεια του γάμου τους, αλλά ποτέ δεν πίστεψε ότι το πρόβλημά της ήταν ο αλκοολισμός. “Το πρόβλημα που είχε σίγουρα μιμούνταν τον αλκοολισμό σε κάθε επιφανειακό τρόπο”, θυμάται το 1983. “Θα ξεσπούσε σε οργή, ποτέ εναντίον μου, ποτέ ούτε μια φορά· πάντα στον Harry Cohn ή τον πατέρα της ή τη μητέρα της ή τον αδερφό της. Θα έσπαγε όλα τα έπιπλα και θα έμπαινε στο αυτοκίνητο και θα προσπαθούσα να την ακολουθήσω με το αυτοκίνητο στους λόφους για να την ελέγξω. Τρομερές, τρομερές νύχτες. Θαυμάζω τόσο πολύ τη Yasmin.”

Διαβάστε περισσότερα

Η Yasmin Aga Khan μίλησε για τη μακρά μάχη της μητέρας της με το αλκοόλ:

Θυμάμαι από παιδί ότι είχε πρόβλημα με το ποτό. Είχε δυσκολία να αντιμετωπίσει τα σκαμπανεβάσματα της δουλειάς… Ως παιδί, σκεφτόμουν, “Έχει πρόβλημα με το ποτό και είναι αλκοολική”. Αυτό ήταν πολύ ξεκάθαρο, και σκέφτηκα, “Λοιπόν, δεν μπορώ να κάνω πολλά. Μπορώ απλώς, κάπως, να είμαι δίπλα και να παρακολουθώ”. Είναι πολύ δύσκολο να βλέπεις τη μητέρα σου να περνάει τα συναισθηματικά της προβλήματα και να πίνει και μετά να συμπεριφέρεσαι με αυτόν τον τρόπο… Η κατάστασή της έγινε πολύ άσχημη. Επιδεινώθηκε και όντως έπαθε κατάρρευση απο το αλκοόλ και κατέληξε στο νοσοκομείο.

Το 1972, η 54χρονη Hayworth ήθελε να αποσυρθεί από την υποκριτική, αλλά χρειαζόταν χρήματα. Μετά από πρόταση του Robert Mitchum, συμφώνησε να κινηματογραφήσει το “The Wrath of God”. Η εμπειρία έδειξε την κακή της υγεία και την επιδείνωση της ψυχικής της κατάστασης. Επειδή δεν μπορούσε να θυμηθεί τις ατάκες της, οι σκηνές της γυρίστηκαν μία ατάκα τη φορά. Τον Νοέμβριο, συμφώνησε να ολοκληρώσει μια ακόμη ταινία, τη βρετανική ταινία “Tales That Witness Madness”, αλλά, λόγω της επιδείνωσης της υγείας της, άφησε το σετ και επέστρεψε στις Ηνωμένες Πολιτείες. Δεν επέστρεψε ποτέ στην υποκριτική.

Τον Μάρτιο του 1974, και τα δύο αδέρφια της πέθαναν μέσα σε μια εβδομάδα το ένα από το άλλο, γεγονός που της προκάλεσε μεγάλη θλίψη και την οδήγησε σε βαριά κατανάλωση αλκοόλ. Τον Ιανουάριο του 1976, στο αεροδρόμιο Heathrow του Λονδίνου, η Hayworth απομακρύνθηκε από μια πτήση της TWA, μετά από ένα ξέσπασμα θυμού, ενώ ταξίδευε με τον ατζέντη της. Το γεγονός προσέλκυσε πολύ αρνητική δημοσιότητα και μια μη κολακευτική φωτογραφία δημοσιεύτηκε στις εφημερίδες την επόμενη μέρα. Ο αλκοολισμός της Hayworth έκρυβε συμπτώματα αυτού που τελικά έγινε αντιληπτό ότι ήταν η νόσος του Αλτσχάιμερ.

Η Yasmin Aga Khan μίλησε για την ασθένεια της μητέρας της:

Ήταν τα ξεσπάσματα. Ξεσπούσε σε οργή. Δεν μπορώ να σου πω. Νόμιζα ότι ήταν αλκοολισμός – αλκοολική άνοια. Όλοι το σκεφτήκαμε αυτό. Οι εφημερίδες το είδαν, φυσικά. Δεν μπορείτε να φανταστείτε την ανακούφιση , απλά και μόνο με τη διάγνωση. Είχαμε ένα όνομα επιτέλους, Αλτσχάιμερ! Φυσικά, αυτό δεν συνέβη παρά τα τελευταία επτά ή οκτώ χρόνια. Δεν διαγνώστηκε ότι είχε Αλτσχάιμερ μέχρι το 1980. Υπήρχαν δύο δεκαετίες κόλασης πριν από αυτό.

Η βιογράφος Barbara Leaming έγραψε ότι η Hayworth γέρασε πρόωρα λόγω του εθισμού της στο αλκοόλ και επίσης λόγω του πολύ στρες στη ζωή της. “Παρά το επιτηδευμένο μακιγιάζ και τα κόκκινα μαλλιά μέχρι τους ώμους, δεν κρυβόταν η καταστροφή του ποτού και του στρες”, έγραψε για την άφιξη της Hayworth στη Νέα Υόρκη τον Μάιο του 1956, για να ξεκινήσει τη δουλειά στο “Fire Down Below”, την πρώτη της ταινία μετά από τρία χρόνια. “Βαθιές γραμμές γύρω από τα μάτια και το στόμα της και φαινόταν αδύναμη, εξαντλημένη – μεγαλύτερη από τα τριάντα οκτώ της χρόνια”.

Η νόσος του Αλτσχάιμερ είχε σε μεγάλο βαθμό ξεχαστεί από την ιατρική κοινότητα από την ανακάλυψή της το 1906. Ο ιστορικός ιατρικής Barron H. Lerner έγραψε ότι, όταν η διάγνωση της Hayworth δημοσιοποιήθηκε το 1981, έγινε “το πρώτο δημόσιο πρόσωπο του Αλτσχάιμερ, βοηθώντας να διασφαλιστεί ότι οι μελλοντικοί ασθενείς να μην μείνουν χωρίς διάγνωση… Εν αγνοία της, η Hayworth βοήθησε να αποστιγματιστεί μια κατάσταση που μπορεί ακόμα να φέρει σε αμηχανία τους ασθενείς και τις οικογένειές τους”.

ΠΟΛΙΤΙΚΕΣ ΑΠΟΨΕΙΣ

Η Hayworth ήταν Δημοκρατική, ενεργό μέλος της Δημοκρατικής Επιτροπής του Hollywood, και ήταν ενεργή στην εκστρατεία του Franklin Delano Roosevelt κατά τις προεδρικές εκλογές του 1944. Το 1968, η Hayworth ήταν μέλος μιας επιτροπής του Hollywood που υποστήριζε την προεδρική εκστρατεία του Robert F. Kennedy.

ΘΡΗΣΚΕΙΑ

Η Hayworth ήταν καθολική, της οποίας ο γάμος με τον πρίγκιπα Aly Khan κρίθηκε “παράνομος” από τον Πάπα Πίο ΙΒ’.

ΘΑΝΑΤΟΣ

Η Hayworth υπέστη ημικώμα τον Φεβρουάριο του 1987. Πέθανε σε ηλικία 68 ετών, από επιπλοκές που σχετίζονται με τη νόσο του Αλτσχάιμερ, στις 14 Μαΐου 1987, στο σπίτι της στο Μανχάταν. Ο Πρόεδρος Ronald Reagan, ο οποίος ήταν ένας από τους σύγχρονους της Hayworth στο Hollywood (και ο οποίος έπασχε επίσης από Αλτσχάιμερ στα τελευταία του χρόνια), εξέδωσε μια δήλωση:

Η Rita Hayworth ήταν μια από τις πιο αγαπημένες σταρ της χώρας μας. Λαμπερή και ταλαντούχα, μας χάρισε πολλές υπέροχες στιγμές στη σκηνή και στην οθόνη και ενθουσίασε το κοινό από την εποχή που ήταν νεαρή κοπέλα. Στα τελευταία της χρόνια, η Rita έγινε γνωστή για τον αγώνα της με τη νόσο του Αλτσχάιμερ. Το θάρρος και η ειλικρίνειά της, καθώς και αυτό της οικογένειάς της, πρόσφεραν μια μεγάλη δημόσια υπηρεσία για να επιστήσει την παγκόσμια προσοχή σε μια ασθένεια που όλοι ελπίζουμε ότι σύντομα θα θεραπευτεί. Η Nancy κι εγώ είμαστε λυπημένοι για τον θάνατο της Rita. Ήταν μια φίλη που θα μας λείψει. Εκφράζουμε τα βαθιά μας συλλυπητήρια στην οικογένειά της.

Η νεκρώσιμος ακολουθία τελέστηκε στις 18 Μαΐου 1987 στον Ιερό Ναό του Καλού Ποιμένα. Συνοδοί στην τελευταία της κατοικία ήταν οι ηθοποιοί Ricardo Montalbán, Glenn Ford, Cesar Romero, Anthony Franciosa, ο χορογράφος Hermes Pan και ένας οικογενειακός φίλος, ο Phillip Luchenbill. Τάφηκε στο κοιμητήριο του Τιμίου Σταυρού, στο Culver City. Η ταφόπλακά της περιλαμβάνει την ευχή της Yasmin: “To yesterday’s companionship and tomorrow’s reunion.”